《聽蜀僧濬彈琴 / 聽蜀僧浚彈琴》

蜀僧(sēng)抱綠綺(qǐ)，西下峨眉峰。
蜀僧濬懷抱着綠綺琴，他來自西面的峨眉山。
蜀僧濬：即蜀地的僧人名濬的。綠綺：琴名。峨眉：山名，在四川省峨眉縣。

為我一揮手，如聽萬壑(hè)松。
為我揮手彈奏名曲《風入松》，仿佛聽到萬壑松濤聲。
一：助詞，用以加強語氣。揮手：這裡指彈琴。萬壑松：指萬壑松聲。這是以萬壑松聲比喻琴聲。琴曲有《風入松》。壑：山谷。

客心洗流水，餘響入霜鍾。
我的心靈像被流水洗滌，餘音繚繞和着秋天霜鍾。
客：詩人自稱。流水：語意雙關，既是對僧濬琴聲的實指，又暗用了伯牙善彈的典故。餘響：指琴的餘音。霜鍾：指鐘聲。

不覺碧山暮，秋雲暗幾重。
不知不覺，暮色已籠罩青山，秋雲黯淡，布滿黃昏天空。
秋云：秋天的雲彩。暗幾重：意即更加昏暗了，把上句「暮」字意伸足。

　　此詩寫蜀地一位和尚彈琴技藝之高妙。首聯寫和尚來自詩人的故鄉四川，表達對他的傾慕；頷聯寫彈琴，以大自然的萬壑松濤聲比喻琴聲之清越宏遠；頸聯寫琴聲蕩滌胸懷，使人心曠神怡，回味無窮；尾聯寫聚精會神聽琴，而不知時日將盡，反襯琴聲之高妙誘人。全詩如行雲流水，一氣呵成，明快暢達，風韻健爽，在讚美琴聲美妙的同時，也寓有知音的感慨和對故鄉的眷戀之情。

　　「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。」兩句說明這位琴師是從四川峨眉山下來的。李白是在四川長大的，四川綺麗的山水培育了他的壯闊胸懷，激發了他的藝術想象。峨眉山月不止一次地出現在他的詩里。他對故鄉一直很懷戀，對於來自故鄉的琴師當然也格外感到親切。所以詩一開頭就說明彈琴的人是自己的同鄉。「綠綺」本是琴名，漢代司馬相如有一張琴，名叫綠綺，這裡用來泛指名貴的琴。司馬相如是蜀人，這裡用「綠綺」更切合蜀地僧人。「蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰」，簡短的十個字，把這位音樂家寫得很有氣派，表達了詩人對他的傾慕與敬佩。

　　「為我一揮手，如聽萬壑松。」句正面描寫蜀僧彈琴。「揮手」是彈琴的動作。嵇康《琴賦》：「伯牙揮手，鍾期聽聲。」「揮手」二字就是出自這裡的。「為我一揮手，如聽萬壑松」，這兩句用大自然宏偉的音響比喻琴聲，使人感到這琴聲一定是極其鏗鏘有力的。

　　「客心洗流水」，這一句就字面講，是說聽了蜀僧的琴聲，自己的心好像被流水洗過一般地暢快、愉悅。但它還有更深的含義，其中包涵着一個古老的典故，即《列子·湯問》中「高山流水」的典故，借它，表現蜀僧和自己通過音樂的媒介所建立的知己之感。「客心洗流水」五個字，很含蓄，又很自然，雖然用典，卻毫不艱澀，顯示了李白卓越的語言技巧。

　　「餘響入霜鍾」也是用了典的。「霜鍾」出於《山海經·中山經》：「豐山……有九鍾焉，是知霜鳴。」郭璞註：「霜降則鐘鳴，故言知也。」「霜鍾」二字點明時令，與下面「秋雲暗幾重」照應。「餘響入霜鍾」，意思是說，音樂終止以後，餘音久久不絕，和薄暮時分寺廟的鐘聲融合在一起。這句詩寫琴音與鐘聲交響，也兼寓有知音的意思。《列子·湯問》里有「餘音繞樑，三日不絕」的話。宋代蘇東坡在《前赤壁賦》里用「餘音裊裊，不絕如縷」，形容洞簫的餘音。這都是樂曲終止以後，入迷的聽者沉浸在藝術享受之中所產生的想象。「餘響入霜鍾」也是如此。清脆、流暢的琴聲漸遠漸弱，和薄暮的鐘聲共鳴着，這才發覺天色已經晚了：「不覺碧山暮，秋雲暗幾重。」詩人聽完蜀僧彈琴，舉目四望，不知從什麼時候開始，青山已罩上一層暮色，灰暗的秋雲重重疊疊，布滿天空。感覺時間過得真快。

　　李白這首詩描寫音樂的獨到之處是，除了「萬壑松」之外，沒有別的比喻形容琴聲，而是着重表現聽琴時的感受，表現彈者、聽者之間感情的交流。其實，「如聽萬壑松」這一句也不是純客觀的描寫，詩人從琴聲聯想到萬壑松聲，聯想到深山大谷，是結合自己的主觀感受來寫的。

　　律詩講究平仄、對仗，格律比較嚴。而李白的這首五律卻寫得極其清新、明快，似乎一點也不費力。其實，無論立意、構思、起結、承轉，或是對仗、用典，都經過一番巧妙的安排，只是不着痕跡罷了。這種「清水出芙蓉，天然去雕飾」的自然的藝術美，比一切雕飾更能打動人的心靈。