《好事近·汴京賜宴聞教坊樂有感》

凝碧舊池頭，一聽管弦淒切。多少梨園聲在，總不堪(kān)華發。
想起往日宮廷中的池苑，一聽到過去宮中的音樂，我立刻感到無限的淒涼之情。有多少當年梨園的曲調在裡面，一聲聲，令我這白髮老人實在難以回想往事所添的憂愁。
凝碧：王維被安祿山所拘，曾賦《凝碧池》詩。池頭：猶池邊。管弦：指管弦樂。梨園：唐明皇選坐部伎子弟三百，教於梨園，號皇帝梨園弟子。宮女數百，亦稱梨園弟子。後泛指演劇的地方為梨園。華發：花白頭髮。

杏花無處避春愁，也傍(bàng)野煙發。惟有御溝聲斷，似知人嗚咽。
亂世之間，杏花也無處可逃，只有獨自依傍着荒野默默開放，沒有人欣賞和憐惜。只有御溝中的水聲，知道人心中的憂傷。
御溝：皇宮水溝。

　　這首小詞可謂字字哀婉，句句淒切，愛國情思通貫全篇。汴京原是宋朝故都，特別是上源驛原是宋太祖趙匡胤舉行陳橋兵變、奪取後周政權、奠定宋朝基業的發祥地。可是經過「靖康之變」，這兒竟成了金人的天下。如今韓元吉來到這宋朝的故都，宋朝的發祥之地，江山依舊，人物全非，怎能不悽然飲泣？

　　詞的上片運用了一個情境與它相似的歷史事件，抒寫此時此際的痛苦。據《明皇雜錄》記載，天寶末年，安祿山叛軍攻陷東都洛陽，大會凝碧池，令梨園子弟演奏樂曲，他們皆欷?#91;泣下，樂工雷海青則擲樂器於地，西向大慟。詩人王維在被囚禁中聽到這一消息，暗地裡寫了一首詩：「萬戶傷心生野煙，百宮何日再朝天？秋槐葉落深宮裡，凝碧池頭奏管弦。」詩中描寫了戰後深宮的荒涼景象，表達了自己的哀苦心境。韓元吉此詞，在措詞與構思上，無疑是受到這首詩的影響。但它所寫的矛盾更加尖銳，感情更加沉痛。

　　因為作者是直接置身於矛盾衝突之中，對心靈的震動更甚。「凝碧池」雖是以古喻今，屬於虛指，而着一「舊」字，則有深沉的含義。偏偏就在這宋朝舊時「虜使迎餞之所」，聽到宋朝舊時的教坊音樂，「漢使作客胡作主」，整個歷史來了一個顛倒。這對於一個忠於宋朝的使者來說，該是多麼強烈的刺激！上源驛的一草一木，教坊樂中的一字一腔，無不震撼着他的心靈，於是詞人不禁發出一聲感嘆：「多少梨園聲在，總不堪華發！」這是一個從聲音到外貌的轉化，其中蘊含着複雜的心理矛盾，包藏着無比深沉的隱痛。因為這音樂能觸發人的悲愁，而悲愁又易催人衰老，所以說「總不堪華發」。詞人以形象精煉的言語，道出了自己在特定環境下複雜心理活動，手法是極其高明的。

　　詞的下片，構思尤為巧妙。開頭兩句，既點時間，亦寫環境，並用杏花以自擬「杏花無處避春愁，也傍野煙發。」以虛帶實，興寄遙深，其中隱有深刻的含義。所謂寫實，是指杏花在二月間開花，而汴京賜宴恰在其時。金人的萬春節在其中都燕山（今北京市）舉行慶典，韓元吉此行的目的地為燕山；其到汴京時間，當如前引陸游詩所云在二月中間。杏花無法避開料峭的寒風，終於在戰後荒涼的土地上開放了；詞人也象杏花一樣，雖欲避開敵對的金人，但因身負使命，不得不參與宴會，不得不聆聽令人興感生悲的教坊音樂。詞人以杏花自喻，形象美麗而高潔；以野煙象徵戰後荒涼景象，亦極富於意境。而「無處避春愁」五字，則是「詞眼」所在。有此五字，則使杏花人格化，使杏花與詞人產生形象上的聯繫。此之謂美學上的移情。「野煙」二字，雖從王維詩中來：「杏花」的意念，也可能受到王維詩中的「秋槐」句的啟迪，但詞人把它緊密地聯繫實境，加以發展與熔鑄，已渾然一體，構成一個具有獨特個性的藝術品。

　　結尾二句仍以擬人化的手法，抒發心中的悲哀。北宋汴京御溝里水，本是長年流淌的。可是經過戰爭的破壞，早已阻塞乾涸了。再也聽不到潺潺流淌的聲音。這在尋常人看來可能沒什麼感覺，可是對韓元吉這位宋朝的使臣來說，卻引起他無窮的感愴，他胸中懷有黍離之悲，故國之思，想要發泄出來，卻礙於當時的處境。滿腔淚水，讓它咽入腹中。但這種感情又不得不抒發，於是賦予御溝流水以人的靈性，說它之所以不流，乃是由於理解到詞人內心蘊有無限痛苦，怕聽到嗚咽的水聲會引起抽泣。這樣的描寫是非常準確而又深刻的。人們讀到這裡，不禁在感情上也會引起共鳴。