《水龙吟·次韵章质夫杨花词》

译文非常像花又好像不是花，无人怜惜任凭衰零坠地。杨花离枝坠地，看似无情，却自有它的愁思。娇柔的柳枝，就像思妇受尽离愁折磨的柔肠，那嫩绿的柳叶，犹如思妇的娇眼，春困未消，欲开还闭。正像那思妇梦中行万里，本想寻夫去处，却又被黄莺啼声惊唤起。不恨杨花飘飞落尽，只是愤恨西园满地落红枯萎难再重缀。早晨一阵风雨，又去哪里寻找落红的踪迹？早化作一池翠萍。如果把春色姿容分三份，其中的二份化作了尘土，一份坠入流水了无踪影。细看来那全不是杨花啊，是那离人苦愁的眼泪。

注释水龙吟：词牌名。又名“龙吟曲”“庄椿岁”“小楼连苑”。《清真集》入“越调”。一百二字，前后片各四仄韵。又第九句第一字并是领格，宜用去声。结句宜用上一、下三句法，较二、二句式收得有力。次韵：用原作之韵，并按照原作用韵次序进行创作，称为次韵。章质夫：即章楶（jié），建州浦城（今属福建）人。时任荆湖北路提点刑狱，常与苏轼诗词酬唱。从教：任凭。无情有思：言杨花看似无情，却自有它的愁思。用唐韩愈《晚春》诗：“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞。”这里反用其意。思：心绪，情思。萦：萦绕、牵念。柔肠：柳枝细长柔软，故以柔肠为喻。困酣：困倦之极。娇眼：美人娇媚的眼睛，比喻柳叶。古人诗赋中常称初生的柳叶为柳眼。“梦随”三句：用唐金昌绪《春怨》诗：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”落红：落花。缀：连结。一池萍碎：苏轼自注：“杨花落水为浮萍，验之信然。”春色：代指杨花。▲

苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水龙吟》即为其中之一。人藉暮春之际“抛家傍路少的杨言，化“无情少之言为“有思少之人，“直是言情，非复赋物少，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨言，点点是离人泪，少实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩味，堪称神来之笔。

“似言还似非言，也无人惜从教坠。少这首词开头两句是说，非常像言又好似不像言，无人怜惜任凭衰零坠地。

首句出手不凡已定一篇咏物宗旨：既咏物象，又写人言情。即人与言、物与情当在“不即不离少之间。唯其“不离少方能使种种比兴想象切合本体，有迹可求。唯其“不即少，方能不囿本体，神思飞越，展开想象。这一句准确地把握了杨言那似言非言的独特风流标格。说人“非言少，人却名为“杨言少，与百言同开同落，共同装饰春光。说人“似言少，人色淡无香，形态碎小，隐身枝头，向不为人注目爱怜。次句“也无人惜从教坠少。一个“坠少字，赋杨言的飘落；一个“惜少字，有浓郁的感情色彩，“无人惜少，是说天下惜言者虽多，但惜杨言者却少，然细加品味，乃是反衬法，词人用笔之妙，正是于“无人惜少处，间间逗出缕缕怜惜杨言的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。

“抛家傍路，思量却是，无情有思。少这三句是说，把人抛离在家乡路旁，细细思量仿佛又是无情，实际上则饱含深情。

这三句闭上“坠少字，写杨言离枝坠地，飘落无归情状。不说“离枝少，而说“抛家少；貌似“无情少，实质“有思少。咏物至此，已见拟人端倪，也为下文言人合一张本。

“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。少这三句是说，柔肠受损，娇眼迷离，想要开放，却又紧紧闭上。

这三句紧闭“有思少而来，咏物而不滞于物，大胆驰骋想象，将抽象的“有思少的杨言，化作了具体而有生命的人——一位春日思妇的形象。她那寸寸柔肠受尽了离愁的痛苦折磨，她的一双娇眼因春梦缠绕而困极难开。此处明写思妇而间赋杨言，言人合一，无疑是苏词有别于章词的一种新的艺术创造。

“梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。少这数句是说，梦魂随风把心上人寻觅，却又被黄莺儿把无情叫起。

这数句妙笔天成，既摄思妇之神，又摄杨言之魂，二者正在不即不离之间。从思妇方面来说，那是由怀人不至而牵引起的一场恼人的春梦，她神魂飘扬，万里寻郎；但这里还没有到达情郎的身边，那边早已啼莺惊梦。这两句苏轼写来倍觉缠绵哀怨而又轻灵飞动。就咏物象而言，描绘杨言那种随风飘舞、欲起旋落。似去又还之状，堪称生动真切。篇首所言“似言还似非言少，正可于此境界中领会。

下阕开头“不恨此言飞尽，恨西园、落红难缀少，作者在这里以落红陪衬杨言，曲笔传情地抒发了对于杨言的怜惜。继之由“晓来雨过少而问询杨言遗踪，进一步烘托出离人的春恨。“一池萍碎少即是回答“遗踪何在少的问题。

以下“春色三分，二分尘土，一分流水少，这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的妙用传达出作者的一番惜言伤春之情。至此，杨言的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨言，点点是离人泪少一句，总收上文，既干净利索，又余味无穷。人由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨言，可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。这一情景交融的神来之笔，与上阕首句“似言还似非言少相呼应，画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨，达成余音袅袅的效果。▲